ANOTAÇÕES SOBRE O ANIMA MUNDI





Este ano assisti somente a 17 das 21 sessões de curtas. Em compensação, vi também um longa (Alosha Popovich I Tugarin Zmey, do Konstantin Bronzit, bacaninha). As sessões de vídeo se mesclaram definitivamente com as de película, mas desta vez tiveram a boa idéia de colocar os comerciais e vinhetas no início das sessões, além de indicá-los com um asterisco nas cédulas de votação. Por causa dessa simples providência, nem dei 1 (ruim) para todos os comerciais e vinhetas. Só para alguns.

Melhor curta do Anima Mundi? The Fan And The Flower, novíssimo filme do Bill Plympton (tão novo, aliás, que é impossível achar uma imagem do curta na internet), que conta a história de amor entre um ventilador de teto e uma flor. Sério. E é de chorar de tão bonito. Bill Plympton conseguiu se reinventar. Seus últimos filmes estavam começando a se tornar repetitivos, sempre com as mesmas piadas escatológicas. The Fan And The Flower explora o lado sensível de Plympton e o resultado é não menos que fantástico. Ponto pra ele.

O filme do Bill Plympton não foi a única coisa boa do festival, contudo. Assisti a outros que quase lhe tiraram a medalha de ouro. Alguns deles, sem ordem de preferência:
Imago (de Cedric Babouche), curta francês sobre um garotinho que perdeu o pai num acidente de avião. Tem um quê de Father and Daughter;
Chahut (de Gilles Cuvelier), animação belga sobre um carnavalesco numa cidade abandonada. Interpreto como um filme sobre o fim do mundo. Além disso, a regra é clara: se chove peixe, é bom;
Syntymäpäivä (de Kari Juusonen), sobre uma vaca que ia ser abatida e começa a "perseguir" seu quase-abatedor. Belo final. Finlandês;
Over Time (de Oury Atlan, Thibaut Berland e Damien Ferrié), curta francês que homenageia Jim Henson, criador dos Muppets. Estrelado por um batalhão de Cacos com olhos vazados. Pode assustar os mais sensíveis;
Lionel (de Gabriel Gelade, Medhi Leffad, Anthony Menard e Mathieu Poirey), animação em computador francesa sobre um menino de 6 anos e sua explicação para os seguintes tópicos: almoço e piranhas;
Viaje A Marte (de Juan pablo Zaramella), animação de massinha produzida na Argentina, conta a história de um menino cujo sonho de ir a Marte é realizado pelo avô, que o leva até lá de... caminhonete. Ganhou o prêmio do público aqui no Rio;
La Tête Dans Les Etoiles (de Sylvian Vincendeau), outra animação da frança, sobre a estranha relação do homem com a natureza;
Zasukanec (de Spela Caldez), produção alemãs/eslovena que conta a história de um alfaiate com poderes telecinéticos;
Born To Be Alive (de Dimitri Cohen Tanugi, Sylvère Bastien, Michael Pressouyre e Marien Verhoeven), sobre um gato extremamente cabeçudo que tenta se suicidar das mais diversas maneiras. Francês também;
Lunolin, Petite Naturaliste (de Cecíclia Marreiros Marum), outro curta francês, sobre a tumultuada relação do pequeno Lunolin com dois ouriços;
Badgered (de Sharon Colman), animação britânica sobre um tatu impedido de dormir por motivos alheios à sua vontade;
Herr Würfel (de Rafael Sommerhalder), animação suíça sobre um dos meus temas preferidos: como pequenas escolhas podem mudar radicalmente a sua vida (o filme que eu mais gostei ano passado falava justamente disso);
La Revolution des Crabes (de Arthur de Pins), animação francesa, para variar. O tema é muito parecido com o de Dahucapra Rupidahu, do ano passado, mas longe de ser um plágio. Fala de um dos animais mais desgraçados da natureza, o Pachygrapsus Mortamus, ou "caranguejo deprimido";
Learn Self Defense (de Chris Harding), animação estadunidense sobre George, que tem que aprender a se defender. Sacaneia a paranóia norte-americana atual. Hilário;
Kutoja (de Laura Neuvonen), curta finlandês sobre obsessão. E tricô;
Agricultural Report (de Melina Sydney Padua), melhor filme sobre vacas do festival. Irlandês;
Command Z (de Candy Kugel e Vincent Cafarelli), sobre como a vida seria mais fácil se pudéssemos executar o Ctrl+Z no cotidiano;
Chohon (de Enju Kim, Jungsun Choi, Junsang Yoon, Kinam Kim, Youngju Park e Youno Park), animação sul-coreana, sobre amor e resistência;
Fallen Art (de Tomek Baginski), animação finlandesa em computador, certamente a mais macabra do ano. Talvez eu seja estranho por gostar dela.

Outros filmes divertidos que merecem ser citados: Der Kussdieb (de Elen Madrid); Frog (de Cristopher Conforti); Burp, (de Marco Nguyen); El Ultimo Golpe Del Caballero (de Juan Manuel Acuña); Hernando (de Thomas Bernos, Jérome Haupert e Nicolas Lessafre); À Travers Mes Grosse Lunettes, (de Pjotr Sapegin); Gopher Broke (de Jeff Bowler/Blur Studio); Poteline (de Michel Lefevre) Bek (de Lucette Braune); The Old Crocodile (de Koji Yamamura); e A Dama da Lapa (de Joana Toste).

Já na outra ponta do espectro... Praticamente todos os filmes brasileiros a que eu assisti (Uhug na Serra da Capivara, Roque - A Jogada Mortal, Qualquer Nota, Será que ela vem?, A Guerra dos Bichos, *.DOC etc.), o que só confirma minhas teorias. Salvaram-se apenas Otto Guerra e Fabio Zimbres, com seu Nave Mãe - bem feitinho, mas nada de excepcional. O título de pior filme do Anima Mundi, no entanto, vai com louvor para ¿Con Que La Lavaré? (de Maria Trénor), da Espanha, um desfile de cafonice e mau-gosto com 11 minutos de duração, que pretende ser "um tributo a todos os artistas homossexuais cults do século 20". Pobres homossexuais.

Acho que é isso. Ano que vem tem mais. De preferência com a exibição do novo do Don Hertzfeldt e, se tudo der certo, com um filme MEU entre os piores do ano.

p.s.: Esqueci de mencionar a sessão especial Chris Landreth. Destaque para Ryan (ganhador do Oscar deste ano, excelente), Bingo (animação alucinada sobre como uma mentira repetida várias vezes pode se tornar uma verdade) e The End (melhor zoação já feita sobre animações abstrato-cabeçóides).